Las redes sociales son un cambio fundamental en la forma en que todos nos comunicamos. No es una moda, sin embargo, muchos artistas y galerías todavía están intimidados y desconcertados ante la idea de unirse a la Revolución de las Redes Sociales. Aprenda estas 5 formas de aprovechar el poder de las redes sociales y mejorar su comercialización de arte.

1. Construye tu marca:

¿Qué es la marca? La American Marketing Association (AMA) define una marca como: “Un nombre, término, signo, símbolo o diseño, o una combinación de ellos destinados a identificar los bienes y servicios de un vendedor de grupo de vendedores y diferenciarlos de esos otros vendedores”.

  • Las redes sociales son la forma más rápida de crear identidad de marca para usted y su negocio de arte.
  • La identidad de marca sólida te diferencia del paquete.
  • Una marca fuerte es invaluable y sirve para comunicar credibilidad a sus posibles clientes y coleccionistas.
  • Use Twitter, Facebook y YouTube para construir su marca publicando imágenes de su arte, tutoriales y publicaciones recientes en el blog.

2. Redes:

  • ¡Usted no está solo! Ser artista es una ocupación solitaria, pero con redes sociales.
  • Alcance más allá de su nicho de mercado del arte y atraiga nuevos clientes.
  • Obtenga comentarios instantáneos o una crítica sobre su última pintura o publicación de blog.
  • Aprende de otros artistas y líderes empresariales.
  • Obtenga inspiración de los demás.
  • Conviértete en más experto en negocios.
  • Facebook es una excelente manera de hacer ‘conexiones reales’ dentro de mi nicho de mercado de arte. Twitter alcanza rápida y fácilmente más allá del nicho del arte. He vendido mi arte usando Twitter.

3. Mantenga su dedo en el pulso:

  • Los artistas son los motores y agitadores del mundo y necesitan mantenerse informados.
  • Los artistas deben seguir las nuevas tendencias en diseño, decoración, moda y tecnología y cómo influye en su arte y ventas.
  • En esta economía desafiante, ser un artista exitoso no solo consiste en crear un gran arte, sino también en crear un negocio sólido.

4. Comercialización:

  • Si no tienes un sitio web eres invisible. Un sitio web es imprescindible, un blog aún mejor.
  • ¡Es hora de que los artistas “piensen fuera del marco” sobre el marketing artístico!
  • SM ya está cambiando las reglas del mercado.
  • Use YouTube para compartir videos de su último tutorial de arte u obra de arte. Esto genera reconocimiento de marca e impulsa el tráfico a su sitio web o blog. ¡YouTube es el motor de búsqueda más grande del mundo después de Google!

5. No seas un dinosaurio:

  • Los artistas y las galerías deben evolucionar para mantenerse competitivos. Está claro que aquellos artistas y galerías que no se unan probablemente seguirán el camino de los medios impresos.
  • Ahora es el momento de la selección natural y la supervivencia del más apto.
  • ¡Salta incluso si aún no lo entiendes!