En otra edición interesante de Arts Nation: An Overview of Australian Arts, 2015 Ed., Preparada por el Australian Council for the Arts, se presentó una gran perspectiva sobre el estado actual de la industria y la dirección a seguir. El procedimiento discute los resultados y las implicaciones de la situación actual a partir de los hallazgos del Australian Council for the Arts.

En primer lugar, señalar, en lo que fue extremadamente agradable de leer, fue que casi todos los australianos participaron en alguna forma de cultura artística al menos una vez en 2013. Ya sea en forma de eventos en vivo, galerías de arte o lectura de literatura; El 94% es algo de lo que estar orgulloso de nuestro gran país. Compare esto con Estados Unidos, donde Artnet News observa una disminución constante en la asistencia estadounidense en sus actividades artísticas de referencia (eventos de jazz, actuaciones de música clásica, ópera, obras musicales, obras no musicales, ballet y museos o galerías de arte) desde 1992. En ese año 41% de los estadounidenses asistieron al menos a una forma de estas actividades artísticas de referencia, sin embargo, avanzamos rápidamente hasta 2012 y esta tasa se ha reducido al 33,4% [2].

Se trata de una tendencia alarmante basada en la evidencia de técnicas de análisis del bienestar subjetivo reconocidas internacionalmente que consideran factores emocionales, sociales y cognitivos. Estas técnicas ayudan a calcular el valor de los intangibles y cuentan con el respaldo de personas como el premio Nobel Daniel Kahneman. [3] diciendo que los economistas pueden y deben medir el bienestar individual y social directamente para comprender el verdadero valor de las actividades de las personas.

El 85% de los australianos están de acuerdo en que las artes contribuyen a una vida más rica y significativa, y casi todos los australianos practican al menos una forma de las artes cada año. Por lo tanto, sería factible deducir que con una creciente interacción artística en la que Australia tiene una posición ya admirable, es probable que el resultado sea una mayor satisfacción con la vida si todos los demás factores son iguales. Esta situación se dirige en una dirección muy diferente para Estados Unidos con su interacción artística en declive en proporciones de alrededor de un tercio de la de Australia.

Dada la posición en la que se encuentra Australia con respecto a la interacción artística y los beneficios obvios para el público, no es de extrañar que el gobierno australiano continúe contribuyendo aproximadamente $ 7 mil millones de dólares por año entre la cultura y las artes fundamentales. Este sector genera alrededor de $ 50 mil millones de dólares al PIB de Australia cada año. Una participación del PIB que es comparable a la de Estados Unidos.

Contribuir a este valor del PIB es el número de turistas que vienen a Australia y también se involucran en nuestra cultura y artes. Una cifra que tiene una tendencia al alza del 20% en los últimos tres años y ahora es de 2,4 millones de turistas / visitantes que realizan actividades artísticas australianas durante su visita. Esto representa el 38% de los visitantes que vienen a Australia y se involucran en nuestras artes. No hace falta decir que esto muestra una gran comprensión de la calidad de los artistas en Australia. Además, se sustenta en la sólida representación de artistas australianos nominados a premios internacionales. De una selección de 16 importantes eventos artísticos internacionales, los artistas preseleccionados para el premio internacional de las artes estaban compuestos por un 1,6% de australianos. Muy admirable y prueba de la calidad de las artes australianas basada en que la población australiana solo representa alrededor del 0.33% de la población mundial.

Estos talentosos artistas, aunque logran grandes logros a nivel nacional e internacional, son todavía escasos y estancados. Además de los 109.000 estudiantes que actualmente cursan estudios de artes creativas a nivel terciario, hay alrededor de 44.000 artistas profesionales en Australia. De estos 44.000 artistas profesionales, solo alrededor del 17% trabajan a tiempo completo en su práctica creativa. Unos 7.500 artistas profesionales trabajando en sus propias obras. Un país que obtiene 50 mil millones de dólares en PIB de la cultura y las artes y tiene una contribución del gobierno de 7 mil millones de dólares al año. Una industria que es reconocida por mejorar nuestra calidad y la realización de nuestras vidas. Por lo tanto, se pregunta por qué es así, y está muy claro en el informe del Australian Council for the Arts. Aquí se observa que el ingreso promedio de estos artistas profesionales que dedican todo su tiempo de trabajo a su propia práctica creativa es de $ 22,500 por año. Esto representa casi una cuarta parte del salario anual australiano de $ 81,000 [4] para los doce meses hasta junio de 2013.

Incluso con $ 7 mil millones de dólares aportados anualmente por el gobierno australiano, además de los $ 221 millones recaudados del sector privado por organizaciones artísticas, los artistas profesionales necesitan apoyo. Artistas reales que necesitan apoyo para seguir creando trabajos para una industria con la que casi todos los australianos interactúan cada año. Una industria que ayuda a nuestra satisfacción vital y felicidad general.

Sin duda alguna sobre los beneficios de los constantes avances tecnológicos en básicamente todas las facetas de nuestra vida moderna, existen negocios enfocados en quitarle ese propósito a los artistas antes comentados. La impresión de lienzos, por ejemplo, creando imágenes producidas y comercializadas en masa en minutos. Quitando cualquier singularidad y honestidad de la obra de arte porque una máquina ha ejecutado el archivo. Esto también descarta el conjunto de habilidades y el talento que crea un artista con una obra de arte hecha a mano. Luego, a medida que avanza el efecto dominó, menos artistas pueden concentrarse a tiempo completo en sus propios trabajos creativos. Eventualmente, una tendencia de esta naturaleza dejará a los artistas reales como una especie en peligro de extinción. Con la meseta de 44,000 artistas profesionales desde 2001, la participación de la ocupación que tiene la profesión de artista, por lo tanto, debe estar disminuyendo al mismo ritmo que el crecimiento de la población australiana. Alrededor del 29% desde 2001 (18.607.584) [5] al momento de escribir este artículo (23,946,356) basado en los datos históricos de población de la Oficina de Estadísticas de Australia y el reloj de proyección de la población de Australia [6]. Una tendencia triste y preocupante para una industria tan importante para nuestro país tanto en términos económicos como sociales.

Ya se ha dicho que la gran mayoría de los australianos (85%) está de acuerdo en que las artes contribuyen a una vida más rica y significativa. Por lo tanto, es necesario reconocer que para retener y seguir beneficiándonos de lo que brindan las artes, debemos continuar apoyando a artistas reales que realizan un trabajo real, o los beneficios se nos quitarán a todos.

Apoye el arte real y los artistas reales.

Referencias

[1] Arts Nation: An Overview of Australian Arts, 2015 Ed., Preparado por el Australian Council for the Arts

[2] Alexander Forbes – Artnet News, 2015

[3] Layard R 2005, Felicidad: lecciones de una nueva ciencia. Stiglitz JA, Sen A y Fitoussi JP 2009, Informe de la Comisión sobre la medición del desempeño económico y el progreso social. O’Donnell G, Deaton A, Durand M, Halpern D y Layard R 2014 Bienestar y políticas

[4] Revisión anual de sueldos de SEEK, 2013

[5] Oficina de Estadísticas de Australia, 2014, 3105.0.65.001 – Estadísticas de población histórica de Australia, 2014, Tabla 1.2

[6] Oficina de Estadísticas de Australia, 2015